陌生·断裂·无我·大我 ——《诗路思语》诗集研讨会（一）

各位领导、专家、诗人、朋友们：

大家上午好，欢迎诸位，将周末的休闲转化为诗路思语的源头，这不仅是作者的荣耀更是文坛上的一件喜庆，我受主办方的委托，主持这场文学盛宴，对诸位的到来表示诚挚的谢意。

首先请允许我以主持人的身份，向各位嘉宾介绍与会的领导和专家，介绍到谁，请站起来，让我们一睹男士的风采， 女士的芳容，他们是：中国作家协会会员、临沂市技师学院原党委书记、山东省沂蒙文化研究会首席专家冯增田；临沂 市文联党组成员、副主席于泳；中国作家协会会员、山东作家协会主席团成员、临沂作协主席张岚；本次研讨会的主办方之一，临沂大学文学院院长周忠元；青岛文前兴盛物流有限公司董事长、青岛临沂商会副会长高文前；山东省作家协会会员、临沂市作协原副主席、诗人瓦刀；中国作协会员、 临沂作协副主席、临沂市诗歌创作委员会主任、诗人轩辕轼轲；中国作协会员、临沂市诗词创作委员会主任、诗人刘存玲；中国作协会员、沂河新区作协副主席、诗评家雁阵；编辑家、诗人张斌；临沂大学文学院副教授王文营；临沂大学文学院副教授也果；临沂大学文学院讲师邢斌；临沂大学文学院讲师宋桂花。对上述评论家和诗人的到来，我们用掌声表示欢迎。

参加这次会议的还有山东省作家协会会员、山东省朗诵艺术家协会理事刘广泉；临沂市老体协朗诵专委会主任红暖； 临沂市作家协会朗诵委员会副主任蒋凤东；齐鲁晚报临沂融媒中心政教部主任李明强；山东商报、速豹新闻临沂站站长张晓飞；临沂业之峰装饰有限公司董事长刘希宝；山东棠能建筑工程有限公司董事长王艳涛；临沂鼎天名品商贸有限公司市场总监曹佃欣；山东福瑞德国际会展集团副总经理、工会主席郭玉东。

《诗路思语》的三位作者，下面是本次研讨会的主人，上部的作者赵元平，中部的作者赵京伟，下部的作者赵京刚。对诸位的到来我们一并用掌声欢迎。各位专家、各位代表研讨会一共分三个阶段进行，第一阶段是朗诵家们朗诵诗作中的名篇:第二阶段请作家、评论家发表你自己的艺术高见第三阶段请作者发表感言致谢。现在会议第一阶段，请临沂市作家协会朗诵委员会副主任蒋风东，朗诵赵京刚的诗歌《仅有一次》美好的时光仅有一次，就像傍晚升起的焰火，在高空绽放，光彩耀眼，迅速消烬在天上。我们每一个人都曾希望有一年，有一天，甚或，在一个晚上，升上深空，尽情绽放，即使黎明出现在东方，天上没有一丝云彩的模样。请临沂市老体协朗诵专委会主任红暖，朗诵赵京伟的诗歌《种一株相思等你》:

又是三月，杏白桃红。掬一捧春色，煮一壶清明，邀东风作伴，唤醒柳绿草青，思念，涌上春的眼角眉梢儿。拧一枚柳哨，吹曲童谣，采几朵桃花藏进你写的诗里，这个春天就会变得芳香四溢。满坡的春色里，我在等你，桃花染红了你的脸，浅笑盈盈春风拂面，是我心目中最美的画卷。簇拥在春光里相视不语，阳光和暖醉在心田，拈一枝桃花簪在你的发间，春风十里不及你的容颜，若山风能唤醒一段记忆，那么每一次的风吹花落，都会讲述你的故事，每一次的花开花谢，都能嗅到你的气息。雨打湿花瓣，留思念在枝端，结一树湿漉漉的遗憾，凄婉如唐诗宋词里的眷恋。因为你，我偏爱着春天，爱春天里的花草和蓝天。因为你，我爱在春天里播种，种花种草种思念。种下诗行连同你的名字，然后温一壶老酒，在烟雨俱静的小院等你。春天花开，阳光很好我知道。你会来，你来时，花正开!

有请山东省作家协会会员、山东省朗诵家协会理事刘朗诵赵元平的诗歌《生活万岁》:

那些没有工作没有方向的人，那些怀揣梦想处处碰壁的人，那些个性鲜明棱角锋利的人，那些宇宙太小内心太大的人，来吧，来到这个大家庭，你在这里找到了“家人”，手拉手，肩并肩，心暖心，心有多大，舞台就有多大，你面对着未来呼喊:平台万岁!那些内心空虚很少梦想的人，那些知识结构缺陷明显的人，那些看不清远方迷迷茫茫的人，那些想攀高峰身手不捷的人，来吧，来到这个大熔炉，你在这里找到了同学、老师，一次次头脑风暴刮过，一次次凤凰涅槃重生，你面对着道路呼喊:学习万岁!那些烈日炎炎汗流浃背的曝晒，那些雷电交加风雨如晦的晚上，那些冷然拒绝委屈痛苦的泪珠，那些拔下针头又上战场的果决，奔跑吧，不在客户那里，就在去客户的路上，当客户信任地签下百万大单，当怀抱鲜花手举奖杯的时刻，你面对着内心呼喊:拼搏万岁!那些由虚空变得充实的人，那些由自卑变得自信的人，那些由弱小变得强大的人，那些由失败走向成功的人，前进吧这里会改变你，改变一切，你的瓶颈会变成桥梁，你的迷途会变得光亮，当你回望来时的路，你想起了托尔斯泰的名言生活是最伟大的老师，你面对着人生大声地呼喊:生活万岁声情并茂的朗诵，将我们从纷扰的现实带入诗的意境这是一份难得的宁静，尽管非常短暂，但也是一次高层次的尝试，其实古人告诉我们，越是优秀越是好懂的诗，越是容易上口，唯有那些孤傲的诗作，难以转化为常人之情，所以我们有 N个理由感谢诗人赵元平、赵京伟、赵京刚，同时也感谢三位多才多艺的朗诵家。

研讨会进入第二阶段，各位专家，各位评论家，各位诗人发表高见。其实临沂在中国诗歌发展史上是一个不可小的存在，10 年前那时候我还在山东文学社的时候，到北京参加一次会议，北京的诗人作家发出一声叹息，一声感叹，他们说当代诗歌应该看山东，山东诗歌应该看临沂，这绝不是空穴来风，是大数据时代给出的答案。临沂诗歌之所以成为中国诗歌界的翘楚，是因为有三个数据决定，第一个是临沂诗歌有庞大的诗人群体，这个市民诗人的庞大量在全国范围内无与伦比;第二是它的高质量诗作，第三个是拔尖的诗人在首都师大做住校诗人的习惯。三个数据决定了临沂诗歌走到了全国的前列。评论家们曾经这样说，一个小小的只有1000 万人的临沂市，他的诗歌整体装备水平和层次超过了一个湖南省，大家可以从网上查得到，这其中就有在座的诸位诗人，其中就有诗路思语的三位作者，尽管这三位作者在临沂庞大的诗歌群里面应该是冰山一角，但是一滴水可以反映太阳的光辉，那就让评论家们帮我们解析剖析这滴水。下面有请临沂大学文学院教师、评论家王文营教授发言。

王文营:《诗路思语》是临沂诗人赵元平、赵京伟、赵京刚的诗歌合集，分上中下三卷，上卷是赵元平的诗歌《我把生命交给了你》、中卷是赵京伟的《种一株相思等你》下卷是赵京刚的《白云远去》，能够出一本合集，除了熟识亲情、地域的渊源之外，三个人的诗歌一定也有共性的地方首先是家国情怀，对国家、民族有很强的担当意识，都用诗歌抒发对祖国、沂蒙精神、红嫂等精神符号的敬意，对善恶美丑有着很强的边界感;其次三人都是来自农村，却在老家之外的县城、城市工作了几十年，对故土有很强的乡土情结对故乡的山水草木、亲情爱情体现出一种执念:很深很强烈的眷恋之情;第三是很老实地固守古人诗缘情的存在模构。这是我对三卷诗歌整体的感觉。

有相同的情感存在，未必走在同一条诗歌的路上。个人的秉性和生活色彩塑造了诗人诗歌的差异性。赵元平的诗歌比较“收”。这个”收”,就是语言的节制和文字的凝练，追求的是蕴藉和含蓄，体现了语言的张力和意味的悠远绵长。做的是语言减法路子，甚至整首诗歌都很短小，比如《碗筷话题》《打铁》《碾》《脚》《鞋》《脸》《泰山》等，有一首《老教师》很明显地体现了这种“收”，在不说中仿佛蕴含了许多冬雪/落在他头上/秋霜/凝在他鬓上/夏雨/流在他的额上/春风/来自他的口上。

几个特写性的镜头却呈现了老教师一生的用心和投入，蕴含丰富，体现的是简洁和灵动。这让我想到了臧克家写农民坎坷一生的诗歌《三代》:孩子/在土里洗澡;/爸爸/在土里流汗;/爷爷/在土里葬埋。借助“土”这一个意象却包含了农民一生与土地打交道的苦处。有意识追求这种诗歌趣味的是另一位山东诗人孔孚，孔孚的诗歌减而又减，追求大幅度的空白感。我想赵元平的诗歌体现了这样的美学趣味。

赵元平诗歌的另一个诗歌特色是有“势”。这个“势”当然有气势的意思，更有回环流荡的意思。我想说的是他诗歌的律动感。赵元平有一半的诗歌是为歌词而作，文字是晓畅流动的，情感上是奔放浓烈的，形式上比较注意句式的整齐、押韵和回环往复。这大概与歌词的独特性有关。

中卷是赵京伟的诗歌，书名是《种一株相思等你》。赵京伟的诗歌有一种很柔曼的气息，喜欢用一个片段、一个场景表达着对生活中的女性的某种情怀，很舒缓、轻盈，带点儿忧伤，却并不失落，对女性抱有近乎神的姿态，有一点席慕容诗歌的影子，赵京伟的内心或潜意识中有对知识女性莫名的仰慕情结，甚至写自然中的物事也用女性的脸、女性的眼、女性的笑意去做形象化的叙述。你比如天空是大地的新娘/云彩是新娘的衣裳/雨是新娘相思的眼泪/飘洒到大地上(《天地缘》)春夜都开黑色的披肩/包容世间万般温软(《春夜》)，喜欢用意象强化这种情感的美好和形象:你是那溪边最早知春的杨柳/你 是那山顶霜后如花的枫叶/你 是那荷塘婷婷的夏莲/你 是那山崖幽静的兰/我走不近你的春天也走不出你的秋季/我是大漠里/被风干了的那株沙枣树/站在风里守望(《读你》)当然他的这片相思不仅仅是爱情、也包含着亲情、友情和故乡情。

下卷是赵京刚的《白云远去》，隐含着对美好和逝去的伤悼。赵京刚是对故乡的山水草木、山景花色饱含情意，他是写出他观察和体验到的景物，让你感受其中的美意，画面感很强、意境很清亮。写蒙山、燕子，槐花谷、蟹爪兰，写五月的夜，写麦子熟了，写初冬的溪水，写山崖上的荆棵花......眼中只有山水草木美景的沉醉，是对故乡情感的单纯文字是干净的、明丽的。司空图的二十四诗品谈到“清奇”是这样说的:“晴雪满竹，隔溪渔舟。可人如玉，步履寻幽。他是这样写的:故乡/起伏的岭岗/河谷茂密的白杨/清澈的山涧小溪/日夜不息地流淌/盼望着/盼望着我归来/像春天的燕子一样/将我们相聚欢乐的歌声/酒遍故乡的晴空林莽(《我悄悄离开你》)他的语言是朴素的，他的内心世界是透彻的渺远的苍穹/巍峨的雪峰高耸/是凝止的云/冰封的海/几千年,云海奔涌/隐没/..….仿佛一瞬如梦/当夕阳的金辉/透射出云层(《川西雪山》)他在塑造诗歌的诗情画意。

天津过去有个写诗的诗人萧沉，后来搞摄影，他曾经谈到摄影中的“糖水片”话题，好多摄影拍山水风光，感觉着诗情画意，却是没有自我。我想诗歌也要避免这个误区，一味地追求诗情画意，造成诗歌写作的同质化。诗歌追求美感未必是美化最日常的存在，要有来自生活的实在感和语言的陌生化，这是我们永远不要忽视的地方。

主持人:王教授对诗歌还有社会有共同的深刻感受，他强调了三位诗人诗歌中的家国情怀，也是这三本书得以顺利出版的一个前提，应该感谢王教授的慧眼。当然这次是研讨会，既然是研讨会，领导都是重量级的，所以把领导的发言放在后面，让专家先行，有请临沂大学文学院副教授诗人也果发言。

也果:来了以后发现，这个环境比我想得更融洽。周院长提前给了这三本诗集，我不是第一时间阅读的。因为书比较厚重。翻阅本身对诗歌而言是一种神会。我刚才说今天的氛围感给我带来一种冲击，当三位朗读者把诗人内心的情感倾吐的时候，我开始慢慢沉浸到诗歌里面去了。所以说诗歌有的时候是需要读出来的。《诗路思语》所强调的是来自故乡深处的歌谣，你们的诗歌是可以吟唱的，这是一点。

刚才文营老师把三位诗人的特质说出来了，他说得很详细。我是个写作者。跟元平兄熟悉，包括赵京刚、赵京伟也有所耳闻。我更希望以一种艺术的直觉，把自己对三位诗人的评判用一个词表达出来。在这里，我说到赵元平的时候其实是指我们每个人。在为这个诗集去命名的时候，已经把标签呈现。我们会找一个我们内心的一种评判或称谓给予我们自己，所以说你们共同的给予是《诗路思语》。是你们行进了数十年之后的一种回馈和反思。元平兄的《我把生命交给你》，是诗与歌的合集。歌词创作占较大比例。就诗歌创作而言，写作范围更开阔。既写了父母，也写了故乡，还有情感。以所获得的创作成就来说，是歌咏。刚才广泉读得非常坚定。其实那首诗如果不朗读，我看不太进去。它适合咏唱有些诗是需要朗诵出来的。所以元平兄的创作涉猎很广泛开阔、坚定，无论对于诗歌还是歌词，很赤诚的感觉。我们说用生命去写诗，我们用生命去命名。从对歌词的命名上来看，我觉得您这点做到了。然后，说到赵京伟。《种一株相思等你》，其实，你是个很柔软的人。我感觉这里边的柔和的温情，是我一下子冒出来的感受。柔和的东西在里边回荡很是温情脉脉。这是一种特质。我们的诗人，书写到一定程度之后，其实我们都在描摹自己。然后再说赵京刚。赵京刚从事银行工作。一个不着文化圈的人，与其说奔向了文学圈，不如说你奔向内心的原野，就是你的故乡。所以，工作之余书写故乡的人，从胸襟来看，更像故乡之子。我感觉你的诗歌很疏朗，这个词很好。犹如一股山野的风。因为你不止一次去写山野。你们是崮乡诗派，从这个话题来说，我更愿意看到的是你们的来源，你们的出生地，更愿意这样标榜崮乡诗派。《诗路思语》能够出版是值得祝贺的。在此，我以写作者的名义，向刘希宝董事长表示敬意，感谢对文化事业的大力支持。

以上是对于三位写作者的一个评论。8点37分，我已经行驶在赶往会场的路上。我的包不大，塞满了三本书。我得带过来现场翻阅现场。跟三位诗人沟通一下。作为诗人，我相信你们的诗，不是想了好多天写下来的。包括今天我的即兴发言。我感觉就像我们的发言一样，我们的真情，你的诗篇。诗情是一种进发，不见得一蹴而就，但是肯定从一个点迸发出来。我要很缓慢地写，我要很山野，我要钻进去，我才能看到什么东西，才能写出来。

临沂有临沂诗群，然后你们三位师徒自称崮乡诗群。非常牛。这种牛是什么呀。所有的写作者最牛的一点，就是自己对自己的命名。你们为蒙阴赵氏，你们已经为蒙阴赵氏族人树立一个标杆。我专门翻了一下,崮乡诗群提出一个目标,“诗归风雅、发乎真情、自然本色”。我在来的路上写了几句话。那么这几句话才是我更想说的。作为崮乡诗群的一个标准，依这个标准来说。临沂诗群，我们“诗归风雅、发乎真情、自然本色”，可不可以。我说文学兄，您写报告文学是不是也是这样的。所以说，我们在提出任何标准的时候，其实好的价值评判都是一致的。换句话说，崮乡诗群并没有提出一个针对于你与崮乡诗群更加紧密的东西。是什么?我写过关于崮的文本。那个崮本身很特殊的，临沂大学图书馆搭成了一个崮。

是这样的，当我们确定一个好的价值评判标准的时候其实，应该这样说，我们都在朝着目标去投奔。可能一时无法理清关于崮乡诗群，崮乡究竟是怎样的“崮乡”。你们给了一个好的诗歌标准，我们都认同。我也希望这样去努力。固乡诗群的命名是地域性的，来自蒙阴，我很喜欢。我在写完《沂河传》之后，我觉得蒙阴真美。你们是生在蒙山的人，蒙山之阴。阴和阳，在于处在山的哪一面。我去过蒙阴，我也写过蒙阴。蒙阴那个地方山特别多，到了之后，在车上呈现的老是转圈转圈。在山上就是这种感觉。蒙阴的果树特别得多，蒙阴的红色文化也很突出。作为乡土的写作者，他们都会写故乡。我们发现，当我们根究乡士的时候，一些乡土的内容是在写乡土，但是应高于一般乡土的。

这其实就是我想说的，这话意思就是，崮乡诗派的命名呈现地域性，带有明显的特征。崮乡诗派，有哪些作品可以代表“崮乡诗派”，能够体现崮乡诗派的一种所指、一种立意而非提出者。

其实，我在说这个问题，也是在说困扰我的问题，可以写散文，写诗歌，写非虚构，写剧本。我写诗其实是想让自己不要抛开思考。我也在探究身边优秀的写作者，他们书写中的真实感与陌生感。找到了属于自己的写作方式，那不是另类写作，是找到了区别与不同。

我个人思考的问题是，当我们经过了多年的书写之后如何继续。我不认为是瓶颈。我写诗就是为了避开，写《沂河传》也是避开。当我写完以后发现自己变得有力量。再去写散文，希望有一些变化。我们看影视画面，希望看到的不仅是画面本身，而是画面背后的东西。非常遗憾，当我看到书中众多诗篇的时候，没有看到更多画面之外的内容。那是除了故乡情、怀念等人类感情之外，还应该有一些更不同的东西浮现。我们的写作就是在表现不同，所以说当我们去抒发真情的时候，其实还有更加深层的意义需要我们去表达。可以触类旁通，跨越，把诸多点糅合，展示事物的剖面。这也就是我发现自己要向优秀写作者学习的地方。

我相信我看到了，你们肯定也看到了。看到和做到，还有一段距离要去抵达。我跟你们说的时候也在说自己。有点像医生把脉。医生知道你有什么病，你这儿不好。我不会说你长得真帅。如果你很柔情，我已经说过了。我肯定会说，你好像气脉不通，需要怎么样，补点什么。话说回来。您说医生不得病吗?医生有很多毛病。谢谢诸位!

主持人:诗是诗人内心世界情感的表露，也是诗人思想的表达。如果说诗是流出来的，这是诗意的表达，也是境界的提升。也果不仅评论了诗，也评论了人。感谢也果。下面有请临沂大学文学院讲师邢斌发言。

邢斌:拿到这个书以后，我详细就看了一眼，包括雁阵在前面写的序，我觉得雁阵这个序已经是写的非常的精彩，而且写的非常准确。那么我对下面诗人的作品总体上的感受我想谈两方面，第一个方面，很多年前我面临的问题，我觉最接近真理的一句话，就是里尔克所说的诗是经验，诗不是人写出来，人写出来的诗，那他都有问题，他其实就是一种表达，就是一种流露，其实我们往往追求诗歌的强度，我们说诗歌是文学中强度最高的，那强度从哪里来，也包括我们在朗诵这首诗的时候，就说我们要表达那种强度，有时候，我们大家会发现其实你人为加上的强度，其实是暂时的，因为经验的强度才是最重要的。大概 20年前，我是这么认为的，现在我有些改变，维诺说在我们今天，人类的经验的连续性被打断了，我想，这是我们为什么当代诗歌与现代诗歌之所以有所不同的原因，就在这里，可能我们以前大家要书写一个什么东西，就写我们对这个这块土地，我们对某一个事件，我们对某一个意向，大家共同的经验，也就是说我们读到这首诗以后，我们大家会心一笑我也是这么感受的，那是以前的写法。我们今天寻找的是我们经验的非连续性，所以说可能就是我们所身处的时代，也要求我们对文学可能需要有更新的一种目标。从这意义上来讲就是第二个方面了，第二个我想谈的就是其实写诗和写作，严肃的来说是一种非常隐秘的心理工作，就说我们能够公开谈论的其实浮在水面上的 1/8，这里面说到一个什么问题，其实我们这个诗歌作品的强度，就来源于他的不可言说性，如果说我们能够用大白话，我们在可日常对话交流的这种方式来谈论着，他可能就不是诗，当然有人会说我们今天写的非常优秀的口语诗写的可能比书面语的诗更要优秀，但是它不等于日常对话那么在这里面我想说的，这里面其实我们很容易挑出来单篇的优秀作品，你比如说我在这中卷，赵京伟你看我上面标记的第 17 页《诗是什么》。他的整个的作品有一种倾向关注本体性质。下卷是赵京刚写的，我看的目录，从目录开始寻找，我第一篇看的是《塔山天主教堂》，然后这里面有很多地方，你比如说像《百花峪》、《明光寺》，因为这地方我一遍一遍的经行过，所以我也想看看面对同一个地理环境这文本是怎么样的，我非常感兴趣。然后，这个第一本书赵元平老师的，他给我留下印象最深的是他在卷末他写的他对于诗人还有一个认识，说最好的状态应该是像上帝一样思考像市民一样活着，我非常赞同。但是我觉得把像去掉可能就更好了，因为我们本身就是都是普通人。我不喜欢谈论单篇的作品，任何一个写作者，你一生中所有的文字，就是一个巨大的文本，我们寻找中间的精彩华章，是一种非常陈旧的一种方式，其实，我们会在里面找什么?我们不是找这些作品的共性，就是说这个诗人写了1000首诗，我们总结一下有哪些共性的东西，可能这不是主要的，我们寻找的是你自己内部这个巨大文本中间，你内部锻炼的东西，你比如说像赵元平老师，你写诗和写歌就会有不一样，就是同样一个话题，但是你在这两个方面，你处理的就会不一样，就说你自己在书写时候，你就会有锻炼感，你比如说其实我们最最宝贵的经验就在锻炼的地方。你说我们每天都面对同一块土地你写不出来东西，所以说我们会在作品中让我们看到，那么若干年之后我们重返故士，那你经验锻炼了你，你就需要捕捉这个。你说 20年之后又重逢故人，那你你不光经验锻炼了，和你脑子里保留多年的想象都锻炼了，我脑海中、视网膜上留下的是 20 年前他的影像，我脑子里面这个影像，在这 20年里面我无数次加工过,我留下来的是他20岁的样子我会在脑海里一遍一遍的加工，我在报纸上，我在手机上看到这个名字我又加工，又过了这些年，他现在是什么样子，就说我们熟悉人，我们会有加工，然后20年之后我们又重逢，然后这一切其实你会发现有很多不同，你会发现和你视网膜上留下的影像和你脑子里面不停加工的想象之间和现实，然后在现实中间你们对话，这种断裂感才是我们最宝贵的那种需要书写的经验。而且我发现其实三位作者都已经有了非常成熟的艺术创作、创作经验也有非常成熟的创作手法那么其实，人的一生就是个巨大文本的书写，他永无休止。谢谢大家!

主持人:邢斌是一位有个性的评论家。刚才也果说诗是诗人写出来的，邢斌说诗不是诗人写出来的，其实他们都是从诗的本质上评价诗人的诗，这才是评论家的表达方式。有请临沂大学文学院讲师宋桂花发言。

宋桂花:“尚乡诗派”的诗歌充满着情感之美。上卷以亲情和家国情为主，其中亲情的书写尤为动人，在诗歌《我的娘》中，“我的嘴瘪得葫芦妞妞瓢一样的娘/我的腰弓成箢子系系的娘/我的一把老茧攥成了满把硬币的娘/我的碾砣砣转出太阳/磨眼眼磨碎星星的娘啊一您一撒手/就把儿撒在了天边上..”这是一位多么勤劳、质朴、辛苦的母亲形象，读后深深印在我们脑海之中。他的写父亲的诗中写道:“父亲的/大事业/就是一辈子/向他亲爱的土地/啪嗒汗珠子/那变成亲爱的麦子/亲爱的玉米/亲爱的大豆的/汗珠子啊/直到汗珠子/蚯蚓般爬动/在他额头上/突然凝固在那里/他还是把它/舒展成笑纹。这首诗淳朴、真诚，父亲的形像犹如雕塑般静穆，有着油画般的雕塑感。箢子系系，啪嗒，这些方言，体现浓郁的沂蒙风情。中卷以爱情为主，写出了人类爱情的甜蜜与思念之美，亦写出了爱而不得的人生状态，在《靠近却不能相望》，“我没有刻意想起/你却出现在了我/昨夜的梦里/你我总是这样/就像纸的反正面/看似在一起/却不能四目相望”诗句浑然天成，写出了一种很美好的、萦绕心头的柏拉图之爱，很纯美。下卷以乡情和山水情为主，诗人寄情于沂蒙的山山水水，尤其是对蒙山的热爱，写蒙山的春、夏、秋、冬四季的风景..山中鸣蝉，水塘，流泉和雪花，一草一木，一花一虫都凝结诗人着对家乡山水的赞美和热爱。《蒙山的夏天》中写道，“流水潺潺/明亮如缎/从光洁的巨石上滑下/在河湾逗留盘桓/成群的鱼儿自由蹁跹/一股清凉的微风拂过河面/白杨林里阵阵鸣蝉/红艳的果实挂满两岸的桃园”，这样的诗句让人联想到王维的名句“明月松间照，清泉石上流”如此美好的“蒙山”怎能不令人向往?总之，三位诗人的诗歌充满了浓浓的亲情、乡亲、爱情和家国情，渗透着鲜明的主体情感，从意境来看契合王国维在《人间词话》中的“有我之境”即“以我观物，故物皆著我之色彩”。这是其鲜明的特点。不过，诗歌是多元的，充满了个性，也具有共性。如能将诗歌境界从“有我”走向“无我”，从“个性”深入到人类情感的“共性”以激发读者的共鸣。或者说，诗人要在密切关联个体生活与情感的基础上，同时又能与其保持一种疏离的关系，使其诗歌的表达具有一定的陌生化的效果，或许诗歌的意味会更集更令人回味!海德格尔说，“人诗意地栖居在大地上”。写诗的人是幸福的!期望“崮乡诗派”的诗人们秉承热爱，凝结更美的诗篇!

主持人:她说读者读诗是凭经验进行理性的选择，她说什么是好诗，他对什么是好诗的评价给予了一个维度，其实有一句话她没提到，这句话应该我可以替她说，其实她话的本意是诗是从生活中掘起，但最终还还原于生活，诗的功能就是提升，它改造生活，提升就是个最好的理念，谢谢宋老师。刚才学院教授的发言已经进行一个段落，下面让我们用掌声有请临沂学院派的掌门人，临沂大学学院派的领袖，文学院的院长周忠元发言。

周忠元:通过前面几位老师的发言，学到了很多，我原来也是想做一个普通的读者，来谈一点自己对三位老师的大作的一点感触，结果来到之后，赵老师跟我说是让我代表学院谈一点想法。其实 2017年我回到文学院干院长到今年是第八个年头，17 年回到文学院的时候，当时感觉临沂大学文学院和咱们临沂市作家群体交流不是太频繁，总是有那么一种隔着的感觉。后来，也是在他们几位老师的帮助下，我们跟临沂市作协、临沂市的作家群体，有了更加紧密和广泛的一些联系、互动交流，我们也请很多的临沂当地的著名作家到我们学院去授课，我们也聘了像张岚主席、像轩辕等的一些著名的作家成为我们文学院的特聘教授。当然，我们更多的时候，是在课堂上用大量的临沂作家作品，当然这个杨文学会长是我们聘的第一个临沂籍的著名的教授。我们请杨会长到我们学院去做过两次，他个人作品的一个学术报告，更多的时候是我们文学院的老师在课堂上，无论是文学写作课还是我们的文学评论课，我们会用越来越多的临沂作家的作品作为一些案例，进行剖析。来的路上，王文营老师也在跟我讲中间用过轩辕的诗歌，用过杨文学会长的小说，用过张岚主席的散文，当然也用也果老师的诗歌等等作为案例进行一个剖析。这说明一个什么问题，实际上一个学院，一个文学院，我们的专业建设也好，还是课程教学也好，它离不开当地文化的滋润，更离不开当地作家为我们提供大量的文学范本。让我们感觉文学离我们非常近，他不像一些全国知名的作家，可能我们邀请他来，他也不可能到咱这个临沂大学文学院交流和沟通，所以说从这个角度来说，我们应该这个感谢临沂的作家，这样一个群体，感谢大家给我们提供了一个那么好的文学范本，供我们这个人才培养，而且也非常荣幸能受到这个三位诗人的抬爱，让我们参与了今天的诗集研讨会，也希望能有机会，请三位诗人也参与到我们人才培养方面去。我个人还是想谈一点，就是因为我读了三位诗人作品之后，我想谈的第一个问题，就是大家都在讲诗歌是用来抒情的，诗歌是用来表达情感的，这个主要的功能。它不像小说，不像戏剧，这个他们主要是讲述故事。事情也不是这样，当年闻一多先生也曾经专门写过一篇文章，他说你看西方的诗歌，最早他的诗歌最大的功能是记录历史的，所以西方他叫《荷马史诗》，所以闻一多先生，他就在讲那个《尚书·尧典》当中那个三个字叫"诗言志”，"诗言志”的志在闻一多先生看，他说那个志不是说是要诗歌是用来表达这个情感他说那个志他等同于一个言字旁的那个志，他用来记录的。那么我读三位诗人的作品，我感觉他们三位作品当中其实有很大的叙事成分在这里，你好比说这个赵元平老师的作品，他的诗歌当中，他实际上讲述了自己和父母和妻子儿女和自己周边的朋友，他这个生活当中的交往的点点滴滴，他既记录父亲母亲，他的人生经历，也记录了自己从小到大受这个父亲母亲对他的一种哺育之恩、培养之恩。赵京伟老师大家都在读他的作品是以表达这种爱情，是对爱情的一种情感的表现，实际上你看你要细读下来，你会发现这个赵京伟老师，他的作品，从单相思到初恋到热恋到失恋，那他也在记，也在叙事，也在讲述，这种爱情完整的一个历程。那赵京刚老师他在讲什么，他在讲这个远离家乡、在外漂泊、回到故乡，再远离这个家乡，好像他这是讲的家乡的山山水水风土地貌，但是我个人感觉他也是在讲自己人生。所以我认为他们三个人的作品也在很大程度是在叙事，刚才也果老师讲他们自认为是一个崮乡诗派，其实我也认为他真的是能够撑起崮乡诗派的这样一个名头，这样一个名号，因为他讲述的就是崮乡的故事，他把他用自己的这个内在的视角和外在视角一种结合，既讲了个人的这种人生的历程，丰富的这种人生经历，那个也在讲整个我们故乡，故乡的这个所有人的这种历史的变迁，所以我认为诗歌不仅是在抒情也是在叙事。第二个，就是当然可能三位老师的作品时代感是非常强体现了他那个时代作为一个热血青年如何进入文学这一个领域，80年代那时候是一个文学比较热的一个时期，大量的文学青年就是这时加入的这个文学大军，那么一睹他们的作品，那种时代感是非常强，当然这个时代感，可能也像邢斌老师说那样可能和今天的这个当代的文坛有了一定的断裂但是我个人认为这种时代感恰恰是弥足珍贵，让我们同样这个年龄段的人，去读这个作品，他更容易产生共鸣，可能青年人读他们的作品，他可能就很难以进去，这种共鸣感要弱一点，但是我们这个同一个年龄段，我是 72年的，同一个年龄段的人可能这种共鸣感是非常非常强的，三个诗人作品的可能在有些当代新锐的一些作家诗人或者些评论家觉得他们作品非常土，但是我认为，这个土恰恰是最可爱的一个地方。他就这种土，当土变成土到一种极致的时候，他恰恰是一个最洋的一个境界。我倒觉得三位老师，他应该恪守这个原汁原味的这种一种土，反而把你自己对这个诗歌题材的一种认知和理解，可能就是用自己的这种方式，表现的更加深刻。当然三位老师，有一些就是个别的篇章，真的是还需要再雕琢一下，像刚才那个宋桂花老师也在说王国维他说有一个无我之境，王国维还有一句话,他说这个诗人观察自然和人生,须入乎其内，又须出乎其外，入乎其内，故能写之。入乎其内这个还让自己的作品显得有生气,出乎其外才让自己作品显得更有高质,也恰恰是我们王文营老师、也果老师和邢斌老师、宋桂花老师其实他们四个人提了同一个问题，我们在进行文学创造的时候，不能就是太投入，投入的出不来，我们还要出的来，要出的来，出乎其外就是老师说的那要有陌生感，我们要与我们自己描绘的对象，要产生一定的审美距离，只有产生审美距离的这种陌生感了，这个作品，他才能像王国维先生说的一样高质。所以就是在于个别的诗篇，我觉得还需要再雕琢一下，这是我自己的一点一点感悟不当之处请多批评。

主持人:刚才周院长不仅高度评价了社会派的诗人，也高度肯定刚才发言的文学院的教授。其实从全国形势来看这个学院派和社会派从来是有意义的。很多省市这些年我参加了很多城市的文学高端论坛，很多省市的学院派和社会派不是在吵架，就是在吵架路上，你每次参加他们的高端论坛会的时候，你就发现他火药味非常浓，浓浓的火药味冲淡了温馨的氛围，但是在临沂这种现象一去不复返，应该说临沂是个大大的例外，周院长作为学院派掌门人，他的温和豁达起了关键作用，其实这种温和豁达也是诗人必备的潜质。谢谢周院长。下面我们请诗人和作家发言。首先我们请出场的是中国作家协会会员，临沂市诗词创作委员会主任刘存玲请刘存玲发言。

刘存玲:诗集《诗路思语》是赵元平、赵京伟、赵京刚三位钟情于诗歌的赵氏后人，用手中之笔，书写崮乡、反映生活，讴歌新时代，抒发自已情怀的一部(三卷)厚重的诗歌集，他们创作过程中互相启发、互相指正、互相砥砺，达到了互相促进，共同提高的目的，这种创作氛围实在是难能可贵，是可望而不可及的。

《诗路思语》上卷是赵元平老师的“我把生命交给了你”该诗集有着非常明显的特点。

地域性。赵老师的作品有着明显的地域文化特点。作品语言质朴，好读易懂，读来令人感觉非常的亲切，作品中很多语言运用了当地的俚语，接地气，受众多，能引起共鸣。像《我的娘》：

我的嘴瘪的葫芦妞妞瓢一样的娘/我的腰躬成了箢子系系的娘/我的一把老茧攥成了满把硬币的娘/碾砣砣转出太阳磨眼眼磨碎星星的娘啊/您一撒手就把儿撇在了天边上/哪里还有家/哪里还有躺在膝下/听心脏嘣嘣跳的地方/我的亲娘。

作品不仅用饱满的情愫抒发了对“娘”的真挚情感，像“葫芦妞妞瓢”“箢子系系”这些词语，和《血染孟良崮》中的:“打人先打脸，单抠他的眼”“张灵甫吹了灯"等，用这些当地的俚语，拉近了作者与读者的距离，体现了作品来源于生活，高于生活的创作本心。

韵律性。赵老师的诗歌一首首就像歌词一样,特别有音乐感，如行云流水般，朗朗上口，读着读着不知不觉诗中优美的意境就会出现在眼前，令人仿佛置身其中，给个旋律，击节可唱。每首诗就像一首优美的情歌。诠释了亲情、友情、故乡情、家国情。如《生命之母歌》:

太阳乳啊月亮臀/蓝蓝的天空啊/宽宽的襟/星是汗珠啊风是吟/白云是他擦头的巾/头巾一甩啊雨滂沱/水是热血涌江河/白白的乳汁流下来/山高水瘦天地开/花饮甘汁啊树啜奶/万物蓬勃竞个赛/驼走大漠鹰击空/蝶恋花蕊蛇缠藤/鱼翔浅底哟虎啸山/人走苍茫天地间/肩挑着过去和未来/岂管福祸安在哉。

再如《隆中对》:就在这低矮破旧的茅庐/两颗心互燃了熊熊火炬/就在这千古不朽的茅庐/龙乘雾虎啸谷脱颖而出/这里有吸纳百川的大海/这里有穿越古今的炬目/这里有久旱

的禾苗望穿的眼/这里有高翔的凤凰择佳木/果然是江河洋洋啊泰山峨峨/果然是春风徐徐啊鲜花灼灼/果然是披肝沥胆啊掏心掏肺/果然是天下三分啊洞若观火/这一对呀直对得耳长眼眼说话/这一对呀只对得难变易死变活/这一对呀直对得日月朗天地合/这一对呀/直对的千古知音抱臂哭/怀臂卞和泪滂沱。

赵元平老师的诗，感觉既有《诗经》的创作风格，似乎又植入了像陕北民歌的旋律。读这首诗，不止陕北民歌“叫一声哥哥你快回来”的旋律在耳边回璇，还有电视剧《三国演义》的主题曲“这一拜”的旋律交叠更替，非常唯美。更有作品让我们同声歌唱、歌声是我们共同的生命、英雄等，都是一首首歌颂不同人物、事物非常有力度的歌曲。以物喻人。用拟人的手法描写熟悉的环境和人物。无论是庄稼、粮食，还是动物、植物都给它们根植了一个灵魂以屑小的事物隐喻高大的人物形象，写得有血有肉有情感把画面活灵活现的展现在我们面前。

用扁担，来形容沂蒙山人的坚韧不拔和敢打敢拼不怕牺

牲的精神:…….狼来了/土匪来了/日本鬼子来了/狠狠地/抡起扁担/一辈子就这样/一直挑重担/站着是根扁担/躺下还是根扁担”

这些诗句，分明读出了“站着是个堂堂正正的中国人躺下更是堂堂正正的中国魂”。

又如作品《红高粱》：

“…….成熟了的红高粱/转过身/以一个子弟兵漂亮的立正/挺直了/几辈辈/中国农民/想直而未挺直的脊梁/同时，向着天空和大地/谦虚地低头行礼”

用红高粱告诉读者做人的道理:越饱满、越成熟、越匍匐在地、越谦逊。

故事性。赵元平老师的作品，通篇都在给我们讲故事他运用了诗歌的语言，拟人的手法，以诗歌的文体娓娓道来将目光所及、心之所向讲给我们听，践行了一个创作者的责任和初心，那就是讲好沂蒙故事，讲好中国故事。他讲父母的故事、老师的故事、柿子树的故事，儒商的故事、晚报的故事、职工运动会的故事，八百里沂蒙平凡人的故事，也讲沂蒙六姐妹的故事、孟良崮战役的故事、时代楷模赵志全的故事、孔繁森的故事等，这些可歌可泣，动人心弦的故事通过这些鲜活的先模人物，英勇不屈的精神，来感染人、引导人、激励人、鼓舞人。他的作品寓知识性，艺术性、教育性于一身。

通过阅读《诗路思语》中卷赵京伟老师的“种一株相思等你”感觉有一股清新自然扑面而来，让我们又相信爱情了作品富有张力和感染力，其中有对生命的追问和对爱的向往

“靠近却不能相望”:

在一个露珠丰盈的早晨/没有鸟鸣/不是在故乡/而是在我南下的动车上/我没有刻意的想你/你却出现在了我昨夜的梦里/你我总是这样/就像纸的反正面/看似在一起/却不能四目相望/宛如动车的两条铁轨/永远的伸向远方/却总不能相交在一起/没有悲伤/只有共同的方向。

这种求而不得，在两条平行线上咫尺天涯的无助、无奈忧郁的心情跃然纸上。这也是大多数被爱所伤的人，真实的心理写照，让人浮想联翩，引起共鸣。这就是诗人的高明之处，这里“没有悲伤”就是最大的悲伤。

再如“我的心中有个你”，写得是那么的深沉浓烈且有内涵:

今晚又说再见/我急急的扭头走开/泪流进了心里/我不愿/不愿我的泪水/打湿你的红苹果般的脸/于是/在这漆黑的夜晚/我没说再见/就一头扎进黑暗/利刃划开了胸膛/将你藏在心底/深藏的任何人都不能看见。

赵京伟老师的作品还具有爱的幸福感和追随感，像诗歌“思念”：

等了那么久/你感觉到了没有/未曾牵过的手/思念攥在心头/不想轻易的松开/怕相思轻轻的飘走/越是握紧拳头/思念却从指缝间/奔流。

再如作品“相思”:

相思是一根看不见的线/一头儿拴着我/一头儿将你相连/相见/那么的遥远/牵挂将距离缩短/迎春花开的早晨/杨青柳绿的时节/一场春雨过后/山坡上开满相思朵朵。

思念是一种幸福，相思是一种享受。爱一个人是幸福的诗中的“思念攥在心头/不轻易的松开”，为什么?就是“怕相思轻轻的飘走”，诗人将这种牵绊，这种挂念，把爱的思绪通过这首诗表达的淋漓尽致，隔着诗集都能让人感受到思念的幸福，诗人也正享受着这种幸福，追随着这种爱的幸福，享受思念的过程也是人生的一大乐事，也正说明了诗人是一个感情丰沛，重情重义的人。

诗集“种一株相思等你”还收录了部分古风的作品，像“蒙山晚照夕阳情”，赵京伟老师把夕阳里的蒙山比喻为衣袂飘飘的仙子:

蒙山沂水伴依生/树茂草青相思浓/落花流水春去也/寒梅一枝映雪红/松涛阵阵夕阳晚/暮色苍苍闻晚钟/遥隔竹林灯一盏/瑟瑟寒风传箫声/借问昏鸦可知否/何方仙子把妆弄/明眸皓齿眉传情/长袖翩翩舞东风。

作品既有律诗的工整，又有绝句的精悍，古韵悠悠，情深意笃。

赵京伟老师不光写爱情，写母亲，写朋友、写故乡，还对乡居民宿和红色题材有所涉猎，是一位真正的沂蒙文旅文化推介诗人。

诗集《诗路思语》的下卷赵京刚老师的“白云远去”，是部沂蒙山的叙事诗集，是一部荡气回肠的抒情诗集，更是-部具有拳拳之心的游子思乡诗集。他将自己对家乡的热爱对亲人的眷恋，深深地镌刻在作品的字里行间，充分体现了诗人逸怀豪气，超凡洒脱的情怀，作品既有细腻和婉约的内敛，又有恢宏磅礴的气势。

诗集“白云远去”以蒙山入题的作品有八首:请来蒙山、云蒙峰、春到蒙山、夏日蒙山晨曲、夏日蒙山小夜曲、冬日蒙山即景、蒙山的夏天、冬日蒙山降雪。除了入题的诗歌外其他作品中也大多为反映沂蒙人民生活、歌颂沂蒙精神的意象之作。所以，他的这卷诗歌集就是蒙山的叙事诗集，以两首蒙山入题的作品为例。

“请来蒙山”

请来蒙山/八百里群山/起伏连绵/险峰高耸/清晨东望大海/霞光灿烂/傍晚夕阳西下/金色光辉酒满/淮沂平原/白云缭绕几千年/他是父亲/守护美丽家园.

这是该诗集的第一首作品，赵京刚老师把蒙山的特点样貌、四季风光一一作了介绍，让人读后就有要立即起程，一览蒙山芳容的欲望。

“夏日蒙山晨曲”:

青白色的水汽/如柔纱林间迷离/晶莹的水珠/自针叶轻轻滑落坠地/清香新鲜的气息沁人心脾/晨风在林间穿荡/高处传来鸟儿的鸣唱/清晰又嘹亮/长风沿着峡谷/驱赶羊群般的云层/翻越陡峭的群峰/朝阳在流云间出没/白色的阳光照耀/棉团似的云朵/眩目的云船载着我/在山顶恣意穿梭。

蒙山的早晨，静谧林涓，空灵寂寂，低矮的草地上能听见露珠滚落的声音，树上的鸟儿醒来了，啁啁啾啾展翅高飞一阵微风吹过，目之所及青岚缭绕，流云浮动，那大朵大朵的棉花似的云朵，像是航行在万里无垠的大海上的一艘帆船自由自在的在蒙山的峡谷、山巅穿行。赵京刚老师用心灵的絮语解读蒙山，用耳朵听，用眼睛看，都是内心的体会，他把心中的故乡，描摹的是那么清丽俊逸纤尘不染，给人以洗尽铅华的享受。

赵京刚老师除了写蒙山沂水，他抒发胸臆感时伤怀的作也占据了诗集的一定位置，像作品“梨花开满山川”

……

积雪满山/那就珍惜每一天/心中永远有春天/当梨花开满山川/在如期而至的春天/洁白如雪/灿若繁星/我看到你的笑容/又在花丛中闪现。

感念天地万物的更叠出新，折射在困境中迎接新生。

“五姑”:

只一瞬/你脚下哧溜一滑/从陡峭的黄泥坡跌落进荷花塘/像一条鱼/沉浮/上下/隐约/旋即水面恢复了平静....五姑我少年时的五姑/秀气的安静的/闪烁着明亮眼睛的五姑/我再也没有见到你/有人说你相中了/塘里一朵红莲花/有人说河神婆婆/看中了你/四十年了/每当我看到夏日的荷花/五姑/我就想念少年时的你。

“怀念病逝的朋友”：

山脚下的果园里/盛开簇簇山楂花/洁白如雪的小花/默默思念/冬天病逝的主人/永远不会再见到他/他曾/常常地/静静地站立在山楂树下..….群蜂嗡嗡飞舞/路尽头/再也等不来/熟悉的身影/喜欢微笑的他/银杏树葱郁挺拔/我们曾在这里聚会饮酒喝茶/欢声笑语/在夜半深谷/惊动草丛里蛐蛐/荷塘里的鸣蛙/在这初夏的正午/鸟儿躲进密林巢案/停止了鸣叫我的心/像杏树上绿叶间的青果/忧伤涩涩/密密麻麻。

两首怀念故人的诗，借往事抒胸意，念故人、思深情把自己的情感放逐在对亲人、友人的怀念里，抚今追昔睹物思人，这种死别更胜于生离，让人痛彻心肺的同时，更加凸显出诗人丰沛的情感世界。

除此以外，赵京刚老师诗集中浓墨重彩的是写乡愁。他写“故土”写“归乡”写“妈妈”，写“当我迈出家门”“我又回到久别的故乡”是写乡愁，写“看照片有感”“荆棵种子”“老屋等等都是在写乡愁。

“妈妈”:

家乡的山望上去/是那么高巍遥远/白云笼罩神秘的山峰/大风呼啸/一只苍鹰展开巨大的羽翼/久久盘旋在大地/羊肠小道像白蛇蜿蜒/消失在森林里/直到傍晚/夕阳的红色逐渐暗淡/妈妈还未从遥远的山边/出现在蜿蜒的小路/从清晨她就步行/到山那边看望她生病的姐姐/整整又是一天。

“故土”：

爷爷曾在这座河谷/为东家放牧/父亲曾在这片丘陵/为自家耘锄/而今这里飘香的/果园密布/我却离开祖辈相传的故土/爷爷拽着老牛的尾巴/横过山洪爆发的溪渡/父亲带着蘑菇一样的斗笠/贫瘠的土地滴落/焦黄的汗珠/秋收果园红果下的眼睛/眺望山外游子的归途。

……

所有抒写家乡美，亲情浓的作品，都倾注了赵京刚老师的拳拳之心和对家乡对亲人的无比热爱和眷恋之意。因此我认为诗集《诗路思语》的下卷赵京刚老师的“白云远去”是一部反映家乡人民生活、怀古追昔、思念家乡和亲人的游子思乡诗集。

三位赵老师的诗集是共同反映沂蒙人民快乐幸福的生活、宣传和推介沂蒙文化、弘扬社会主旋律的好作品。

希望三位老师今后继续讴歌新时代，歌颂新沂蒙，在将来的创作道路上，创作出更多更好的精品佳作。我们一起期待着……

主持人:

这个刘存玲当过银行行长，当一个财神娘娘转行写诗也许这就是文学的力量，刚才刘存玲在读诗的过程中，她读到的故事，她的发现，也是诗的隐喻，感谢刘存玲经典的点评。

休息时间

主持人:各位专家各位教授现在会议继续进行，请各位落座，请中国作家协会会员时评家雁阵先生发言。

雁阵:蒙阴地处于沂蒙山腹地，历史悠久，人杰地灵是著名的革命老区，沂蒙精神的发祥地之一，不仅孕育了代名将蒙恬，“算圣”刘洪，也是明代著名文学家公鼐的故乡新时期以来，蒙阴进入了一个文化繁荣、经济发展的黄金时期，涌现出一大批优秀的作家、诗人。其中，比较引人注目的是崮乡诗派。

崮乡诗派是围绕“崮乡文化”和“乡土文学”而写作的主题性流派。他们提出了诗归风雅、发乎真情、自然本色等主张。崮乡诗派的本质指向，是建构民族精神和生命的永恒家园，是倚以崮乡文化在诗人创作审美空间表现出的生命情感，是诗人本体和大自然客体所呈现的和谐、朴素的美学气象，是对朴素、真诚、乡土、自然的诗歌艺术的回归，以此作为诗歌创作凭藉的精神价值坐标。

崮乡诗派主要以赵元平、赵京伟、赵京刚为代表，他们相互切磋诗艺，交流创作经验和学术思想，并著书立说，对于崮乡诗派的创建和发展，都起到至关重要的作用。

赵元平、赵京伟、赵京刚三位诗人将几十年来所创作的诗歌经过遴选，集结成集，总命名为《诗路思语》，分为上卷《我把生命交给了你》、中卷《种一株相思等你》、下卷《白云远去》三部，付梓面世，可喜可贺!

这三部诗集犹如气势恢宏、音响丰富、色彩绚丽、富有艺术性和表现力的交响曲。

这三部曲有着相同的主题，又有不同的特色;既彰显个性，又相映成辉。赵元平的诗歌含蓄隽永，诗风豪迈，意境优美;赵京伟的诗歌朴雅真挚，情韵绵绵;赵京刚的诗歌清新明朗，恬淡幽远。他们的诗歌也有着共性，独抒性灵，自然本真，乡土气息浓郁，标举时代性、人民性和现实性，是他们诗歌的共同特点。

赵元平的诗集《我把生命交给了你》是一部气势雄浑、韵律和谐、意境优美的交响曲。赵元平的诗歌视域广阔，题材广泛，表现手法丰富多彩。鲜明的地域色彩，回味悠长的意韵，神思飘逸的风格，具有很强的艺术感染力。

赵元平从事教育、新闻等工作四十多年，笔耕不辍，他曾担任《沂蒙生活报》《沂蒙晚报》《鲁南商报》要职，不但将新闻工作干得非常出色，还在诗歌创作领域取得了骄人的成绩，先后在《诗刊》《星星诗刊》《山东文学》等全国有影响的文学刊物发表了大量的诗歌作品。

诗言志，诗缘情。赵元平的诗歌抒发自己的心志，情感表现主题多为亲情、乡情、友情和家国情怀。

他写乡情，表达诗人对故乡的深切怀恋和牵挂，情思深远，美感丰足。比如《扁担》《黑碗》《红高粱》《金谷穗》《母亲河啊父亲山》《崮乡人家》《飘然采桑在田埂上》等诗歌，以朴实的乡村、乡野的物象营构乡土意象表现乡情，如一壶老酒，浓浓烈烈:

红高粱，红透了村庄/绿色的风吹拂过/黑色的雨洗礼过/白色的霜肃杀过 /还有那酷暑的煎熬 /都凝成/这火焰的红色。(《红高粱》)

早晨薄雾/独轮滚过山岗/拽出山后/一轮红色的太阳。(《独轮车》)

山妹子穿上/石榴裙/就把整个村子/摆动了起来//五月的榴花照眼明/小伙子老爷爷/都笑嘻嘻的/眯缝着眼...(《石榴裙》)

这些诗歌，或情景交融，或托物言志，或寓情于理，将自然风物、崮乡情韵和乡土风情描绘得细腻传神，我们可以感受到诗人对故土的深厚情感，以及对故乡风物民俗的审美观照和对乡村变迁的生动记述

亲情，作为人类情感中最基本、最深厚的一种，一直是诗人笔下不可或缺的主题。赵元平创作的《黑碗》《父亲》《母亲下地去了》《站在高岗上的娘》《嫂子》《永远的双亲》《拿起煎饼想起娘》等系列亲情诗歌，通过具体的意象和情感来展现乡村伦理和生存真相，展现了亲情中的温暖与悲伤，生命中的关爱守望。以《崮》为例:

父亲蹲坐的姿式/茂密的树林/是他的绿蓑/迷蒙的烟雨彰显从容/坚定/就以这种姿式/从远古至今/高峻的面孔/全是疤痕累累的眼睛/静观苍山如海/人如游鱼/夕阳/是他叼着的烟锅/袅袅着云霞/父亲蹲坐在这里/大雁在头顶上/叫了几声/他绿蓑下藏着的金果/就骨碌碌/滚满了乡村大道。

这首诗歌以“崮”为题，“崮”为诗歌的中心意象，通过拟人化的语言，崮和人之间本象和喻象的相互转换，使崮具有多重寓意，或以崮喻人，赋予崮以父亲的人格形象，瞭望山野天空，静察人间万象，风云变迁;或以父亲喻崮，赋予崮的文化意义和象征意涵，守望家园。通过强化情感的审美效果和意义深度，让读者在情感上产生共鸣。

家国情怀是一个人发自内心的对自己的祖国、民族和人民的刻骨铭心的深情大爱，呈现为一种深层次的文化心理密码。赵元平在《融入大地》《沂蒙山》《有一种声音回荡在中国大地》《八百里沂蒙唱不完的美》《将军松》《登上了长城》《时代楷模赵志全颂歌》等诗歌中，以独特的视角勾勒出历史与现实的交汇点，自觉将诗歌创作和国家、人民的命运紧密融合，使诗歌创作自觉站在时代的舞台上放歌，感受到时代的脉搏，倾听到时代的呼唤，读来受益匪浅。  

赵京伟的诗集《种一株相思等你》是一部柔曼婉转、拨动心弦的爱情主题曲。在极具浪漫色彩的旋律中，透过交响乐和浪漫温馨的画面，表达诗人心中美好的情愫，传递亘古不变的永恒主题。诗歌聚焦着情，燃烧着生命的火，具有丰厚的内涵和象征意义。诗集中，除了乡情、亲情、家国情的书写之外，诗人更偏重于爱情的抒写。他的诗歌通过鲜明的情感对比，简洁而富于动感的主题构建，显现出情感的高度凝聚力。

唐代诗人王维有首传诵千古的诗歌:“红豆生南国，春来发几枝。劝君多采撷，此物最相思。”赵京伟在《绛紫色的旗袍》《一把钥匙》《种一株相思等你来》《错过了花开的季节》《渴望》《思念》《相思》《守望》《相约》《别》《寻你》《等待》《想念》《就算下雨也陪在你身边》《百年杏园花满坡》等系列诗歌中，借物抒情，含蓄委，表达相思之情，也让红豆成为爱情的信物一-

又是三月，杏白桃红。/掬一捧春色，煮一壶清明，/邀东风作伴，唤醒柳绿草青。/思念，涌上春的眼角眉梢儿。//拧一枚柳哨，吹曲童谣，/采几朵桃花藏进为你写的诗里，这个春天就会变的芳香四溢。//满坡的春色里，我在等你，/桃花染红了你的脸，/浅笑盈盈春风拂面，/是我心目中最美的画卷。(《种一株相思等你来》)

在赵京伟的笔下，种下一棵棵凝结着相思的“红豆”，让人品味。这些诗歌，情景交融，富有诗情画意。跋涉在爱的心路上，峰回路转，柳暗花明，塑造了一个个相逢、相知、相恋、相思、离合悲欢的生命场景。

你知道吗/与你的每次见面/都有一个失眠的夜晚/我搧动感情的翅膀/飞向你紧闭的心窗/在风雨中站成石头/聆听你徘徊的足音/看你犹豫的惆怅/夜晚孤立桥头无援像条超载的小船/弯弯的斜荡在西天沉思/你的眼中布满了迷蒙/我打算用一生的智慧/--参透里面的玄机。(《一把钥匙》)

这首诗歌具有很强的象征意蕴。打开心门，开启心锁需要一把爱的钥匙。在打开心门的过程中，那种相逢的甜蜜和等待的惆怅，守望的执着和别离的痛苦，心灵的挣扎和思念的焦灼形成了强烈的对比。凄凄楚楚的等待，缠缠绵绵的恋情，情愿“在风雨中站成石头”，将情感的起伏和内心的矛盾完美地表达出来，引发了对爱情的深度思考，诗意表达和情感的抒发让人铭心刻骨。

赵京刚的诗集《白云远去》是一部多姿多彩、情丰意沛的变奏曲。他在诗歌中寄托着他的理想和情怀，集中地体现在对脚下这片热土的深挚感情，抒写乡村、乡情和乡愁。他的诗歌题材集中，情感冷峻而炽烈，具有鲜明的乡土色彩和地域色彩，在崮乡的自然风物和诗人的心灵世界中，唱出了-曲曲嘹亮的歌。

赵京刚的《春到蒙山》《夏日蒙山晨曲》《夏日蒙山小夜曲》《冬日蒙山即景》《槐花谷》《剪断主翎的信鸽》《雪落蒙山》等诗歌，通过质朴深情的语言、季节变化和自然景物的描写，传达了诗人对故乡的深切思念之情和对生命根源的追寻。

以《春到蒙山》为例:

残冰消融山涧/清泉重又在岩石上/抚响叮咚的琴弦/苦菜花悄悄从树下腐土/举起紫色叶片的企盼/高高的悬崖上迎春花/垂下璀璨的金色星串/山羊群像黑松林一阵风/在牧羊人吆喝声中/从山前飘过后山//幽深的蒙山峡谷/春天已不再遥远/游人追循燕子的呢喃/乘着春风迤逦进山.

这首诗歌富有音乐感，从节令变化到自然景观的变化由细微到壮阔，物象切换，情境转移，动静相结，层层推进细腻传神，在富有动感的画面流转中，写出了蒙山之美。

赵京刚在诗歌创作实践中力倡人民性。他认为，当前诗歌最大的弊端是远离了人民性。一些诗人在写作中过多地关注自我，关注个人的生命体验，割断了诗歌与社会现实和火热的时代的联系。或者过度地强调艺术性而忽视了人民性或者过多地强调诗歌的实验性而丧失了神圣感。诗歌创作既要表现诗人独有的情怀和内心的体验，也要走出个体的小世界，表现更为广阔的社会人生。诗人应当有使命感和责任感有一颗对故乡、祖国和人民的炽热的爱心，关注时代，关注现实，关注人类的命运，让诗歌与时代同步，与人民同心。

赵京刚作为一位现实主义诗歌创作的诗人，把人民性作为诗歌创作的表现主体。他在《静静的农家小院》《在路上》《塔山天主教堂》《红枫树的旅馆》《草原》等作品中，从简约、朴素、自然的审美观念中去挖掘诗意、提炼诗境、表现诗情，体现人民性的审美精神和诗歌品质，

这三部诗集，让我们了解到三位诗人的诗歌创作风貌他们的诗歌内在秩序中有一条精神性的密码，那就是赓续了公鼐等文学前辈的精神之火，让崮乡这块历史悠久、人文深厚的土地赋予了时代精神和历史意义，并呈现出独特的美学意蕴。